Il concetto di “intersezionalità”, ampiamente diffuso negli ultimi anni in ambito accademico e politico, indica la sovrapposizione di diverse identità sociali e di quelle che possono essere le relative discriminazioni e oppressioni. Così un uomo e una donna, una danzatrice e un musicista, dibattono con i mezzi a loro disposizione, sugli stereotipi e le disparità di genere. Da Adamo Ed Eva al cat calling, dalle Sirene ammaliatrici al mansplaining, il dibattito prende forma in un fitto parallellismo tra passato e presente, in cui lo spazio diventa danza e gli oggetti musica. Da ruoli ben definiti da un netto binarismo di genere, si cerca di superare la categorizzazione sociale, in cui movimento, musica e parola dibattono e decostruiscono, talvolta ironizzando, talvolta esasperando, i costrutti sociali. Con l’aiuto di un apparato tecnico-sonoro e della live electronics, la danza diventa suono e la musica danza, metafora di una intersezionalità formale oltre che concettuale.Sarà possibile, prima o poi, superare davvero questo tipo di categorizzazioni sociali? Scavalcare gli stereotipi? Lottare alla pari per un migliore sviluppo? Non abbiamo risposte, intanto ne parliamo, intanto dibattiamo
Produzione
Versiliadanza con il sostegno di Mibac, Regione Toscana, Comune di Firenze
Con il sostegno
per le residenze Teatro Cantiere Florida, PARC Performing Arts ResearchCentre/Fabbrica Europa, Spam/ALDES, CosiArte, Teatro della Limonaia/Company Blu
